Пір’я, квіти й драматичне пліссе: що показали на кутюрному тижні в Парижі
Скульптурні силуети, мерехтливі сукні та вишивка, на яку йдуть сотні годин. Головні образи тижня — в одній добірці.
Кутюрний тиждень у Парижі — єдине місце, де одяг досі роблять без огляду на тираж. Кожна річ існує в одному примірнику й шиється вручну. Цього сезону дизайнери відправили на подіум скульптурні силуети, мерехтливі сукні та вишивку такої щільності, що її простіше рахувати в годинах, ніж у метрах. Три теми пройшли крізь увесь тиждень: драматичне пліссе, оздоблення пір’ям і мотиви, взяті просто з природи.
Chanel під керівництвом Матьє Блазі — головний фокус сезону. Дім уперше за десятиліття показує кутюр під новим авторством, і увага до кожного виходу тут гранична.
Робота з об’ємом — те, заради чого кутюр і існує: складка, яка тримає форму без каркаса, потребує іншої тканини, іншої техніки й іншої кількості рук.
Елі Сааб лишається вірним собі: вечірні сукні, у яких головне — світло. Розшиті поверхні тут працюють не як декор, а як спосіб керувати тим, як тканина ловить і віддає блиск під час руху.
Це той випадок, коли фотографія передає не все: половина ефекту розкривається лише в кроці моделі подіумом.
Маніш Малхотра привіз до Парижа колекцію високої моди осінь-зима 2026/27 — індійська школа вишивки в кутюрному форматі.
Саме цей сегмент — ручна вишивка й робота з текстилем — сьогодні став однією з головних точок інтересу всієї галузі. І на подіумі це видно краще, ніж у будь-яких звітах.